潘鹤——用雕塑为中国命运呐喊　　

邓敏　　

在此前，我或者漫步诗林，或者品读名家论著，或者欣赏经典电影，却几乎没有接触过雕塑艺术。“雕塑艺术，是造型艺术的一种，又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。”第一次走近雕塑，走近著名的雕塑艺术大师——潘鹤，是由看了某电台关于潘鹤先生的采访节目开始，最近一次偶然的机会观赏了深圳深联美术馆的潘鹤艺术展，然后有意识地去阅读《潘鹤少年日记》和《雕塑百年梦——潘鹤传》，直至兴致勃勃地和朋友到广州海珠区的潘鹤雕塑艺术园游览一番。走进雕塑园，仿若置身于中国现代历史展览馆，潘鹤将作品按求生存，求独立，求解放，求富强，求和谐的历史顺序排列。《艰苦岁月》、《开荒牛》、《和平少女》、《珠海渔女》······这一具具形神兼备的博具震撼力的雕塑作品紧扣中国社会历史的进程，凝聚了中国近现代史渊源的历史故事，记载了中华民族苦难而又伟大的历程，同时也记载了他自己的艺术人生。这些作品以其鲜明的艺术个性和艺术形象在中国美术史和雕塑史上留下了光辉的印记，也为他赢得了蜚声海内外的艺术声誉。　　

关于潘鹤　　

　 1925年生于广州，祖籍广东南海。1940年开始从事艺术活动，现为广州美术学院雕塑系终身教授。潘鹤是海内外知名的富有传奇色彩的当代雕塑艺术大师，有人说他是“中国的罗丹”、“雕塑界的贝多芬”，然而他强调自己是“中国的潘鹤”。他以《当我长大时》、《艰苦岁月》等作品成为享誉国内外的雕塑艺术家， 其中《艰苦岁月》被收入小学语文课本，教育和激励了一代又一代的孩子。其外还有60多个雕塑作品矗立于国内外城市的广场、花园，有60件雕塑作品为国家美术馆及博物馆收藏。其中有一座名为《开荒牛》的作品，至今成为深圳这座城市的象征，更是象征了深圳人“开荒牛”的精神。广东省政府为其建立主题思想为“世纪见闻录之历史长河”的“潘鹤雕塑艺术园”。　　

《潘鹤少年日记》——自古英雄出少年　　

这是潘鹤少年时期写下的日记，透过这十万字的成长日记，我们可以看到他少年时已表现出超常的艺术天赋并且立志奋发，正所谓“自古英雄出少年”。　　

少年潘鹤具有超常的艺术天赋。　　

“潘鹤”名字的由来，据说是出生之时恰好有白鹤飞过，也许这是大自然赐予他这种特殊的艺术天赋。　　

他涉足艺术范围深广，让人惊佩。少年潘鹤无师自通自学雕塑，他学油画、粉画、素描都出手不凡，甚至还有诗歌的创作、小说的构思。潘鹤十七岁时为他的教师——著名画家黄少强先生做的雕像，一般人认为，在艺术工巧上远胜当时留洋归来的著名雕塑家李金发先生做的雕像。　　

少年潘鹤的思想表现得比同龄人要成熟深邃。　　

经历了战争的少年潘鹤，具有为国为民的责任心、爱国心。面对日寇侵华、生灵涂炭的黑暗社会现实，他担忧国家、忧心民族的存亡，在日记中写道：“我的这地方，真是痛心。目下的居民因为绝粮、绝财源、粮食又贵，都生活在饥荒中······唉，可怜的命运！可怜的人是！”“美国人生活得热热闹闹·······像七八岁的孩子。英国人像四十岁干干练练。法国人像十七八岁的少年，争讲女人学新奇的玩艺。中国人像七八十岁，马马虎虎的过日子，中国人应注意呀！”　　

潘鹤是这样想也是这样做的，他少年立志，他在日记中写道“我要做一个永远的画家，代表整个世纪的画家，我要做永远发扬于后世的艺术家” “我相信自己将来可以成为一个伟大的雕塑家”，做一个“能够代表一个时代的人”；“我将来也要骚动世界、征服所有的人”。少年潘鹤有一个梦想：“为社会、为后世、为历史把我一生的作品保存下来，像罗丹一样建立一个潘鹤雕塑园”。在以他名字命名的潘鹤雕塑园奠基仪式上，这位实现了儿时梦想的雕塑家说道：“我今年83岁了，今天雕塑园的建成实现了我童年的梦想，令我终生无憾！”我想，鲁迅用笔杆子为中国的命运呐喊，他便是用雕塑为中国的命运呐喊。　　

与雕塑结缘源于纯真梦幻的初恋　　

潘鹤在答记者关于为何结缘雕塑的问题时说：“我年少的时候很喜欢画画，很喜欢我表妹，我表妹总是鼓励我画画，说我是天才，受到鼓舞，我自然往艺术这边靠得更近。十六七岁，谈到订婚了，但家里父母不肯我们交往，她父母坚决反对我从事雕塑，我父母也觉得我没钱养不起娇生惯养的买办小姐。两个人想了很多办法，想要在一起，我每天想的都是她，为她写了很多诗，后来开始为她塑像，当初，只是想塑好之后便可以拥抱她了，越有压力越反抗，就这样狂热而顽固地爱上了雕塑。”纯真梦幻的初恋给了潘鹤无穷无尽的动力去投入到雕塑的世界，而且越来越痴迷甚至达到了狂热的境界。歌德的爱情成就了《少年维特之烦恼》，失恋同样是促使潘鹤在雕塑的道路上不断超越。　　

潘鹤在他十六岁写的日记里有这样的一段话：“我有很爱的佳人，为了艺术我不忍去爱！我有做富翁的希望，为了艺术我不敢去想！我有做官弄权的可能，但为了艺术我宁可抛弃！我宁可容忍世人的轻视而埋头于艺术！······” “糟糕糟糕！我的雕像欲一波波地汹涌，冲动得一塌糊涂，失去秩序！”“这几日雕像的冲动太狂热了” 　　

“艺术！我立志要冒艰困、犯大难，在所不惜，我知道我为艺术而生活，甘愿为艺术而牺牲！”。他对雕塑的痴迷和热爱由此可见一斑。我们都知道，如果对某件事情达到痴迷的境界，便会无形中生出无穷的毅力、耐力去做这件事，哪怕在别人看来这是索然无味的。他的日记里有这么一句话“天才产生了，又因没有毅力而半途而废，······天才还须加意志”。我想他是这样说同样也是这么做到的，不因自己的艺术才能沾沾自喜，而是付出更大的毅力去追求更高的造诣。“在华氏44度的严寒中，我冷静的闭在画室中塑像”，“我塑像由清早一直不停地塑到晚上”，“这几日塑像的冲动太狂热了，夜以继日忘餐埋头塑像，虽可暂时忘记疲惫，但忽然遍身空虚，冷汗一阵阵涌上来，我再也不能支持了，扶着台椅，一步步拖到房间，便晕倒在床上，醒来还是满身泥土。”正是潘鹤这种对艺术的痴迷和肯吃苦、肯付出的精神催使他成为杰出的雕塑艺术大师。　　

人生如歌，任其高弦低调　　

人如其名，潘鹤身上具有很多鹤的特性，正如朋友写他的两句诗：“云往云来沉沲无意，鹤翔鹤立宠辱皆忘。”这两句诗很好地概括了他超然的人生态度。他在获得“艺术终生成就奖”时说：“人生就像一首歌，自有高弦低调，只需得意时淡然、失意时泰然。”　　

人生如歌，任其高弦低调。潘鹤真实、忠于艺术、讲求原则。潘鹤说：“我做雕塑的观赏对象是所有的大众，而不能是仅仅为了个别私人的收藏。” 20多年前，曾有一位香港富豪请他为香港100个有钱人塑像，每个付酬5万港币。潘鹤断然拒绝，他说那是“雕钱”而不是“雕塑”。正如他所说的那样，他为艺术不为名利，只忠实于自己的艺术良心，民族良心。对这位雕塑大师认识得越多，我感到我们不仅看到了他对艺术的执着的追求精神，而且还触摸到了一个博大而坚强的灵魂。我不能佩服他的这种精神，这种品质。　　

潘鹤先生几十年孜孜不倦，以拓荒、创新、执著追求的“开荒牛”精神，潘游艺海。同时又数度沉浮，不改原则。真实、超然，鹤立闲云。