爱是一道不解的题　　　　

                             ——评《画皮》　　　　

大漠无垠突垣城，千年修炼终成精。　　　　

玄幻魔意穷竭尽，到头原是不了情。　　　　

《画皮》基本上可以称得上是08国庆档最令人期待的一部作品了，其中的华丽演员阵容即便不用强调，单单是聊斋在人们心中的地位的驱动便可以足足的调动了观众的胃口。　　　　

  从《聊斋志异 画皮》电视剧兴起伊始，文人墨客们对于蒲松龄笔下各种艳鬼女妖的脱俗刻画早已以观众狂热的崇拜的形式展露无遗，喜欢是有惯性的，从此无论是电视还是电影行业都不断的以聊斋为料，形式主题早已与原著版本差别千里，虽然如此，电影导演已然不辞辛苦的创造了一个又一个不同的版本，并随着时代越来越多的赋予了时代的内涵，只因为有一条不会变——爱是永恒的主题。　　　　

   爱是复杂的，单单从《画皮》剧中我们就不能把爱仅仅看作是两情相悦，厮守终生的儿童游戏罢了，人是最为复杂的动物，所以爱也是复杂到自己根本没有办法去掌握，于是，现代人都挣扎在感情的旋涡中难以自拔，混淆了许多人世间的情感。《画皮》便从矛盾的人的人性弱点中去赤裸裸的揭露了无所不能的人，在道德束缚，伦理绑架之外还能够做些什么。　　　　

《画皮》这个电影大概有这样几条重要感情线索：王生与佩荣的夫妻关系；小唯与王生的痛苦而隐身的爱；蜥蜴精小易对小唯的单恋……只能用一个词来形容—复杂。不识趣的人或者是对感情不感冒的人早已经开始破口大骂了，说什么《画皮》活脱脱就是古代版的琼瑶剧而已，里面所涉及到的感情太过于缠绵太过于复杂了，事实上，稍微动一动脑子，联想自己的生存体验我们就可能会对此抱有原谅的态度甚至是赞赏，下面我们就从电影技术的角度走进剧中任务感情的缠缠绵绵去吧。　　　　

一、 音效动人心弦。张靓颖的一曲画心以其感伤流离的文字，悲戚悠悠的已经，低沉婉转的旋律足以让我们进入到剧中，并有身临其境的感觉体味主人公的情感。王生和佩蓉之间的爱或者与小唯之间的情感不能用道德的标准去衡量，就像这首歌中所唱的“一阵风 一场梦 爱是生命的莫测 你的心到底被什么蛊惑”。也许很多问题我们会回避，或者说是不敢说出而将自己的龌龊暴露在阳光之下，我们在人生的一些阶段会同时爱上几个人，甚至都那么的刻骨铭心，让人痛苦万千。就像王生最终只能用死来证明自己对爱的忠诚一样，死才是一个真正的有爱的男子汉最好的解决这种爱的难题的最好的解。　　　　

二、大漠风格给人震撼，与情感世界的苍凉悲怆遥相呼应。作为一个魔幻片或者更确切的来说是一部鬼片，与先前的朱虹和王祖贤版本的江南水乡的柔美画面截然不同，新版《画皮》而是以西部沙漠的绝美的风景，通过沙漠中狂风滥吹，风沙肆虐，孤烟袅袅，落日凄凄表现出一种颇为凄凉感和旷世的神秘气息。王生的角色也已经从老板的文弱书生，手无缚鸡之力的傻帽摇身一变成了一位将军，这也是本部影片向现实靠拢的写照：生活中像王生那样的人确实不是太讨人喜欢，尤其是作为一个男人来说，于是王生的形象在导演的镜头下便无限的夸张的像理想的男人的形象去靠拢，这种靠拢也与全剧的意境显得如此的契合。　　　　

三、长短镜头的交替使用令全剧更有层次与节奏。长镜头在本剧中不是特别的常见，在电影开始的部分突出的得以了表现，通过用长镜头对大漠风光的表现，为全剧奠定了一个氛围和情感的基调；短镜头让全剧显得更加紧凑，情节更加突出，高潮更加明显。在佩蓉开始怀疑小唯是妖怪的时刻起，骤然间情节便变得紧张了起来了。　　　　

四、浓重鲜明的角色色彩便于突出人物形象。在此着重的强调一下佩蓉的变成妖怪之后的形象和小唯的变形。刚一开始的时候有传言，说是佩蓉变成了一个面目狰狞的女鬼云云，后来在赵薇的坚持之下才得以保存头发，面目全白的形象，赵薇的坚持不无道理，从观众的反映可以看出来，这个选择还是显得比较人性化的，不至于让那么一个温柔善良的佩蓉变得面目全非，未免太过于残忍，超出了观众的承受极限。而小唯的形象令人作呕，让人不得不联想起来现实的传统道德对于所谓的第三者的界定和一般态度，对于那些破坏别人家庭幸福的女人在艺术家的眼底下便充分的暴露了他们在普通人的心中的地位了。　　　　

总而言之，画皮全剧就是一个现代版的生活版的普通情感纠葛的故事，纵然他的魔幻外衣也好，神秘色彩也罢有多么的浓重渲染，其将始终难以超脱情感世界的苑囿和道德伦理的束缚，在此我们不得不佩服陈坤的演技，正如情节所体现，这个发乎情止乎礼的将军，去怎么做出这心灵的挣扎用生命去爱两个世界的女人，于是我们又看到了陈坤那颗清澈的眼睛，淡淡的忧郁便释放了他的所有的爱与激情。