-
“深圳制造”又出新品。由深圳作协副主席杨争光编剧的大型青春武侠电视连续剧《唐朝少年》将于5月初在横店举行开机仪式。该电视剧由信马国际影视公司主力投资，深圳杨争光文学与影视艺术工作室加盟，合力打造。不同于以往某些武侠剧，该剧集结了青春、感情、力量几大要素，颠覆寻仇复仇旧套路，另辟西部传奇蹊径。杨争光在接受本报记者采访时表示，尽管是一部娱乐大众的武侠剧，但他仍然希望《唐朝少年》成为“领风气”之作，为浮华的古装剧带去一股清新之风。作为一名资深作家、编剧，杨争光在访谈中特别说到了当下影视剧制作的一些“怪现象”，并为某些影视剧编导放弃传递正能量而激愤不已。杨争光说：“一些大热之剧把腐朽当华丽，把阴谋当智慧，这是我不能同意的。影视剧虽然是娱乐产品，但它对整个社会的文化心理构建有巨大影响。创作者应该有所担当。”1新作力求在简单中见丰富出生于陕西，因风格独树一帜的电影《双旗镇刀客》而扬名的杨争光内心一直蕴藏着一份浓浓的西部情。西风烈，长空雁叫霜晨月。杨争光说，塞外、胡风、家国天下，既有大格局，也可在其中精细打磨“小文章”。此番编剧新作《唐朝少年》同样是一部带有浓郁大漠情的作品。杨争光说，现在古装武侠剧太多儿女情长，门派恩怨，格局太小，叙事啰唆。他想打破这种局面，把《唐朝少年》打造成为一部简洁明快、意气风发的作品。该剧主要讲述的是唐玄宗时期，少年水哥带领金、银、铜、铁四位兄弟闯荡天下，与朝廷腐败斗争，匡扶正义的故事。“我希望把《双旗镇刀客》和《少林寺之僧兵传奇》做一个结合，既有前者的快意人生，又有后者的精致、细腻。”杨争光说。他同时还表示，虽然类型上该剧属于武侠，但在他的定义里，这是一部传奇剧。“故事以主角水哥的灭门惨案开头，以他的成长为主线。”杨争光说，“虽然仇怨是故事的引子，但我希望颠覆寻仇复仇的旧道路，另辟西部传奇新蹊径。故事的主题也定位在匡扶正义上。”虽然是一部娱乐大众的青春武侠剧，但素来对自己“有要求”的杨争光表示，《唐朝少年》最后还是要传递正能量。“这部戏没有拘泥于传统观的复仇主题，而是借助主角水哥的经历，表达反对朝廷腐败，匡扶天下正义的声音。”杨争光说，“电视剧很难在深度上做文章，但我希望《唐朝少年》能在简单中见丰富。”在制作上，杨争光透露，《唐朝少年》启用的是电影班底，“导演、摄影、美术等都是做电影出身的，我自己也做过电影编剧，我们希望最后出来的作品是精致的、清爽的，不要有山寨之气，既传递普世价值又悬念重重，扣人心弦，活泼好看。”2影视剧创作应有正确价值观正确的价值观是杨争光在采访中反复提及的。他说：“一些大热之剧把腐朽当华丽，把阴谋当智慧，这是我所不能同意的。影视剧虽然是精神娱乐产品，但它对整个社会的文化心理构建有巨大影响。作为创作者应该有所担当。”杨争光认为，当下流行的某些历史剧、宫斗戏、家庭剧，导向不明，传递的是人性阴暗面的东西，琐碎细密，十分没意思。他批评说：“这样的剧看多了，人心会越来越小，让人忘记天地之间是如此之广阔，人完全可以有更畅快淋漓的活法。”他指出，类似的剧泛滥荧屏，最终会影响当下社会文化心理，让人负能量指数飙升。以早年二月河小说《康熙大帝》改编的电视剧《康熙王朝》为例，杨争光说，“整部剧弥漫着对皇权的崇拜，充满了官本位思想。而奇怪的是居然有很多人喜欢。很多观众看完还感叹做皇帝不易。”说到这里，杨争光情绪有些激动，他激愤地说，“当然，做皇帝有不容易的地方，但做老百姓也不容易。并且，这两个不容易完全不在一个层级上。家家都有本难念的经。我相信，皇帝家的经尽管不好念，但人人都还是愿意去念。底层平民百姓的经不好念，就不会有人争着念。”正因为如此，杨争光说，这么多年的创作生涯自己的视角一直是“看着上面，想着民间”，“包括这部《唐朝少年》，它聚焦的也是民间疾苦，反对朝廷腐败带来的民不聊生。在剧中，大反派王大人称霸朝廷，官匪一家，让边关人民生活在水火之中。而主角水哥既不是侠客，也不是武林高手，就是一个平民百姓，他的成长就是唐朝民间反腐的缩影。”而至于那些宫斗戏和生活剧，杨争光更觉得没有意义，“说来说去就是些家长里短。斗来斗去，把阴谋当智慧，活得格局太小。”3“人头费”高企影视剧质量滑坡除了对影视剧的价值导向不明“放炮”，在采访中，杨争光还对当下影视剧轻故事，重明星阵营的“怪现象”表达了义愤之情。他告诉记者，现在一部影视剧的投资总额60%至70%是“人头费”，真正花在制作上的费用仅为30%左右，“一部电视剧《红高粱》，周迅一人就拿走3000万，导演再拿走1000万，这剧要卖多少钱才能收回投资？”杨争光感叹说，现在演员片酬“不得了”，“一线明星的价格基本上是1集100万。一部电视剧30集，不就轻松拿走3000万？名气不大的演员，价格是论天算，人在剧组一天，不管演戏不演戏，就要几万块。”跟演员的片酬比起来，尽管近年来编剧的收入有所提升，但仍然是九牛一毛，不可同日而语。造成这种现象的原因是综合的。杨争光分析说，首先是电视剧买家——电视台。“现在电视台买剧首先问的就是有没有一线明星？没明星直接影响购买价格。”杨争光说，“长此以往，肯定不是好事。最直接的影响是，不利于出新人。再红的明星也会老去，没有谁能永垂不朽。”与此同时，杨争光指出，已经有无数的例子证明，明星阵营并非万能的“收视宝”。“我们有太多的例子证明，单纯的靠明星堆砌的影视剧观众并不买账。电视剧如此，电影更是如此。”杨争光说。对于影视剧制作，杨争光表示，投资方和创作方都要摒弃浮躁之气，静心做事。艺术源于生活，又高于生活。杨争光说，如果一个作家、编剧老想着一部剧能赚多少钱，股票涨没涨，内心安静不下来，是没办法创作精品的。编剧如此，导演如此，演员同样如此。为了确保精良品质，杨争光透露，《唐朝少年》就把有限的经费花在了制作上。“我们没有请一线明星。演员都是有一定表演经验的新人。这样就可以把钱花在刀刃上，把服装、拍摄、剪辑、后期做好。”杨争光说。4物质时代精神萎缩想象力匮乏《唐朝少年》的剧本完成于2012年。而从2013年至今，杨争光几乎没有进行任何新的创作。“只写了一个剧本大纲，就写不下去了。”杨争光说。原因是，去年他患上了重度抑郁症，“看书看不下去，写稿写不了，整宿整宿的失眠。”抑郁症的原因是多方面的。而其中之一，就是对自己的极致要求。写了这么多年，杨争光告诉记者，如今创作都是“编辑朋友催的”。如果没有编辑、朋友催呢？“那就不写了。”杨争光笑着说。和大学时期满腔热忱的写作状态不同，杨争光说自己懒惰了，他形容那会儿是“初生牛犊不怕虎”，什么都敢写，“现在不同了，年纪大了，知道的东西越多，敬畏感也就越深。落笔的时会考虑很多，越写越怕。”他表示，敬畏感之外，如今动笔也很害怕自己“写不好”。“写不好还硬要写就没意思了。写的时候总是希望跟自己过去写得不一样，但实际情况是，跟别人一样容易，跟自己不一样困难。”杨争光说。杨争光透露，这么多年自己一直保持着一个习惯，随身带一个小笔记本，有感兴趣的事物随时记录，“碰到朋友约稿的时候，就从本子里找灵感。”“记录在本子里的东西，有时是阅读思考，有时是生活感悟。”杨争光说，“比如我在看秦朝历史时，就发现一个很有趣的点——秦始皇一生都没有固定的对手，这个可能就是我下一个写作的题材。”当记者问到为何杨争光总能在阅读中获取写作灵感时，杨争光笑言，“阅读肯定会思考呀。当然，看琼瑶、金庸不用思考。但是看马尔克斯你能不思考吗？”他同时笑言，“我这样说，你千万不要以为我是一个看书很多的人。其实我看书不多。只看自己有兴趣的书，比如历史人文、社会学、人类学等，但从不看影视剧专业的书。”目前还在陕西师范大学兼任广播电视艺术学方向研究生导师的杨争光表示，他给自己的研究生看的书单同样没有一本是影视专业的。“写剧本，学结构简单，真正见功力的是人物塑造和想象力。”杨争光说。而说起想象力，杨争光以为这是文学写作最重要的能力，“在一个物质化的时代，实际上是扼杀想象力的。如今，我们越来越难看到让人震撼的文学作品和影视剧作品，原因之一就是物质时代人类想象力匮乏和精神力的萎缩。这同样也是艺术大师越来越少的原因。”
2014-05-18 21:22:56
作者:深圳特区报
来源:刘莎莎
-
0
-
18094
-
湛师学子携手留守儿童开展感恩活动5月11日星期日，正值母亲节，我校信息学院阳光种子志愿服务分队在青志联干部带领下，到达九二一社区以感恩母亲为主题开展关爱留守儿童活动，本次活动得到了广东珠江台和湛江日报的采访报道。“阳光关爱”进社区，我校志愿者本周的关爱行动除了常规的功课辅导外，就是结合母情节的到来，用笔写下对远在异乡打工的母亲的祝福，用手折出对母亲养育之恩的感谢。孩子们稚嫩的小手在志愿者的指导下认真的叠成充满爱的心形折纸，虽然不是很标准但是相信这是妈妈们在母亲节收到最开心的礼物。据悉，“阳关种子”关爱留守儿童服务队成立2012年,在校青志联的统一部署下，下设13个二级学院服务分队。开展关于留守儿童的爱心功课补习、心理辅导、趣味游戏等活动，并建立长期性跟踪的功课辅导和心理咨询模式，实时跟踪孩子的身心健康。跟湛江市青少年办公室、湛江市妇联、湛江市华港中学、湛江市赤坎区九二一社区、中华街道办、中山街道办等取得联系并取得他们的大力支持。如今的常规服务对象已经达到52人，累计开展服务次数已经达到896次。 （撰文/阮嘉欣 摄影/吴耿龙）
2014-05-18 01:02:53
作者:阮嘉欣
来源:湛江师范学院
-
0
-
18052
-
话剧《推拿》将于5月16日至18日在南京人民大会堂上演，昨天，原著小说作者毕飞宇来到南大参加《推拿》公益朗诵会，来自南京盲校的夜莺合唱 团、著名盲人酒吧歌手小林、手佳的盲人推拿师侯硕也登台。毕飞宇感慨，话剧回到《推拿》故事发生地南京演出，实现了自己在上海看首演时萌生的“要把它带回 南京”的想法。扬子晚报记者 张艳对作品改编不担心，没人能改得了你的原作小说推拿目前已经有了电影版、电视剧版和话剧版，毕飞宇表示电视剧是展现故事性，小说和电影则比较克制，而舞台剧则更加煽情。很多作家很在意作 品被改编后不合心意，但毕飞宇对此却非常想得开，“我的小说是放在图书馆中的，是文字，别人不能改动其中任何一个字”。活动现场有位盲人歌手登台献歌，一 位南大的同学主动去搀扶，这个小细节引起了毕飞宇的注意，他提醒我们每个人，帮助盲人朋友的想法当然是值得赞许的，但方式很重要，“首先你要询问他们是不 是需要帮助，如果得到肯定答复，你应该张开你的胳膊，让他拽着你的胳膊，让他感觉他是在得到帮助。你用手拽着他的手臂，把他往前拽，是在施舍”。我们平时 经常觉得尊重残障人士的最好方法就是平等对待，可毕飞宇却说这是不对的，其实一定要把他们当弱者看，“我描述的那些盲人推拿师是盲人中的精英。从人文意义 上来说，我们强调所有人都是平等。但是从社会保障的意义上来说，整个社会依然要帮助他们，简单地说，一定要把他们当弱者看”。懂女人的一定是我们男人，写微博让我心理不健康看毕飞宇小说的读者都感慨他对女性的了解，对于这点毕飞宇一点儿不否认，甚至开玩笑称自己雌雄同体，“女人是不懂女人的，懂女人的一定是我们男 人，我们现在一直说，这个作家很有才华，但才华是个很虚的词，才华其实就是作家感知生活、感受世界和自我的一种方式，在我看来，好作家一定是雌雄同体的。 我也渴望成为雌雄同体的人”。毕飞宇的微博在2012年时就停止了更新，很多人猜测其原因，昨天毕飞宇坦言写微博使自己的心态发生了改变，“我写了100 多条的时候就停止了。我一开始写的时候心理是健康的，后来我的心理就不健康了。我在微博的写作中，发现了我蓬勃的虚荣心，后来我就果断地放弃了”。面对这个时代，中国作家的能力是不够的很多人都说小说时代感的问题，尤其中国作家的小说，毕飞宇没有回避这样的问题，他坦言包括自己在内的当今中国作家在面对这个时代时能力是不够 的，“这个时代发展得这么快，超出了人类已有的经验，一个人从你身边走过的时候，你是看得清清楚楚的，一只鸟从你身边飞过的时候，你就看得不那么清楚了， 一颗子弹从你身边飞过的时候，你就看不见它了，今天的生活是子弹在飞，这让中国作家措手不及。乐观地说，这恰恰是中国所有作家的机会，如果有人能充分把握 这个时代写出像样的作品，这会是一个了不起的作品”。对于他自己来说，成长为一个作家，最大的秘诀是自身阅读，但他仍认为作家是可以培养的，“在本质上， 阅读是教育和学习的后果。写作当然可以教，才能不一样的，如何去运用才能、如何组合才能、如何让才能最大化，所有艺术创作都是可以教的”。张艳
2014-05-17 21:50:44
作者:
-
0
-
18073
-
如今是一个急剧变化的时代，作家如何面向现实？省作协近日联合各市作协及南京大学文学院等单位陆续举办了苏北、苏中、苏南基层作家的研讨会。大家一致认为，当下多元社会对作家构成了多重挑战与考验，作家只有勇敢投入生活，才能获取创作动力，并进行富有价值的文化审美。省作协主席范小青归纳说，“贴着地面行走，文学才有生命力。”到哪里去寻找乡愁宿迁作家王清平长期以创作官场小说为主，被文学界誉为中国官场小说“三大掌门人”之一。如今，他把视角转向平民，刚刚推出的长篇小说《麦田云雀》取材于他亲身经历的苏北农村生活，展现了20世纪六七十年代苏北农村尤其是洪泽湖北岸农村的历史风貌，描绘了那个时代农村、农民的世俗百态和冷暖人生。如今，“乡愁”是一个高频词，某种程度上正是因为乡愁已经在现实生活中被破坏殆尽。打开《麦田云雀》，发现小说写的是历史，却处处观照着现实。王清平说，“去年回老家，突然发现儿时的农村记忆，已经变成了眼前的一片片废墟，数百个村庄已完全被拆除。”这些都给了他极大的触动，他同时在思考一个问题：农民住进了鸽子笼一般的楼房，远离了村邻和千百年的生活方式，他们往何处去？到哪里去寻找乡愁？王清平说，“关注现实，考验的是一个作家的社会责任感。”作为一个基层作家，王清平有很多农民朋友，他经常与农民们聊天，体验他们的酸甜苦辣，思考着农村的发展方向。“现代社会从根本上消解了农村的生产、生活方式，农村空心化是一个必须面对的严峻问题。”王清平笔下充满了悲悯和深情，还有不懈的追问。南京大学中文系教授丁帆认为，“这部小说在一个商业、消费的时代，审视乡村的发展变迁和权力结构，这种关注现实的角度可以给我们留下多重思考。”我们为何丢了记忆如东作家刘剑波继广受好评的《姥娘》之后，最近又推出新作《消失》，是一部聚焦阿尔兹海默症(老年痴呆症)患者的长篇小说。著名评论家汪政认为，“小说关乎社会、民族、国家的记忆，这是值得我们思考的严肃命题。”刘剑波说，早在创作《姥娘》时，他就开始构思这一部小说，关注生命和死亡，是两部作品的共同主题。小说写的是一个人，即“爸爸”，但刘剑波要写的是一群人乃至人类，“迷失和寻找，对应的是死亡和生命，这是一个永恒的主题。”为全面、深入地了解阿尔兹海默症患者这样一个特殊群体，刘剑波去县护理院二三十趟，跟一些患者零距离接触，为了能真正走进人物内心，他甚至还和这些患者一起搭积木。写作过程中，刘剑波经常把自己想象成患者，“面向现实，就是要真正扎进社会生活，真正走进人物的内心。”他说。“我还和我形影相随吗？”记忆的消失，对个体来说，当然是一个痛苦的事，而对一代人、一个民族来说，失忆更是一个巨大的悲剧。刘剑波深有感触地说，“我们为何丢了记忆？在如今这个社会，我们很少问，我在哪儿？我去何处？现代人应该停下脚步，好好看看自己。关注自己的存在，考虑一下如何安放自己，然后才能找到自己的方向。”让物质去等等灵魂南京作家余一鸣是南京外国语学校一名语文教师，近年来在文学创作上风生水起，《不二》等小说赢得广泛赞誉，最近推出的《种桃种李种春风》更广获好评。余一鸣出生在南京高淳农村，他的小说来源于他丰富的人生经历，更来源于他对社会、时代的深入思考。近年来，余一鸣不少小说聚焦的是一个令人关注的群体，那就是“土豪”。这是一群先富起来的人，包括了包工头、船老板、养殖大户等等，但这些人在物质上富裕起来的同时，精神上却还是处在极其贫穷的状态，转型期的“社会病”在他们身上集中爆发，其中掺杂着社会分化、贫富不均、公平缺失乃至传统与现代的冲突与纠葛。在余一鸣笔下，这些“土豪”身上自尊与自卑、低调与张扬、麻木与挣扎交织在一起，“如何让他们在物质上富裕的同时，精神和灵魂也能同时富裕起来，让物质等等灵魂”，在写作中，余一鸣一直在思考这样一个问题。作家关注现实，一方面来源于自己的生活体验，另一方面，更要投入生活。在近期的创作中，余一鸣把目光投向了他熟悉的教育领域，《种桃种李种春风》反映教育资源不公、教育功利化的现状，以及畸形教育观挤压下人性的异变。余一鸣说，“贴着地面行走，当然不是说作家复制生活，某种意义上说，是为了超越现实，最根本的目的是进行文化审视。”
2014-05-17 21:50:18
作者:
-
0
-
18097
-
5月8日,山东省第十二届青年作家(青春文学)高级研讨班开班仪式在济南举行,来自全省各地和江苏、西藏两省区的50多位学员参加了开班仪式,章丘五中高二学生刘安飞作为唯一一名高中生参加了本次研讨班。 据刘安飞的家人介绍,刘安飞从小就喜欢宅在家里在电脑上码字。起初家人对她的行为颇不以为意,认为小小年纪无非在玩文字游戏。没想到后来竟有出版社将电话打到家里约稿,家人这才发觉小姑娘竟有一点文学方面的特长。刘安飞不仅在创作上文笔纵横,而且是一个全面发展的优秀学生。 记者了解到,像刘安飞这样在校园成长起来的优秀学生在章丘还有很多,如现就读于清华大学的邢月,喜爱书法、工于篆刻,现就读于北京大学的于越,刚刚被清华大学保送录取的宫克威,近日获得全国中学生田径锦标赛女子五项全能铜牌的王美晴等等,章丘的优秀学生群星璀璨,他们成为章丘教育科学发展、跨越发展的受益者和见证者。
2014-05-17 21:48:17
作者:
来源:齐鲁晚报
-
0
-
18094
-
没顾客时，他忙着切菜洗菜；顾客一上门，他立马开灶点火焖上食材；客人走后，他赶紧拿起抹布收拾餐桌。这幕场景在胡帅的小餐馆里很常见，今年大四的他开了家"一人"餐馆，一个人挑起"店长、厨师、服务员"等多个职务。不仅如此，胡帅还把每天开店中触动他的事情记录下来，为将来的创作积累灵感。90后男生开餐馆创业胡帅出生于1992年，是武昌理工学院汉语言文学1001班（又称作家班）的学生。最后的大学生活怎么过？胡帅选择自己创业。今年3月初，他加盟了一家餐饮连锁店，店内的招牌菜是济南黄焖鸡米饭。为了能够学到正宗的手艺，他不远千里赴济南学习取经。半个月后，胡帅的小店开张了。为了节约人工成本，他既是老板也是厨师和服务员，从采购到烹煮出售都是他一个人。每天下午2点，胡帅把鸡肉剁块配上调料炖煮，准备各种配菜为营业做准备。下午4点左右开始正式营业，晚上10点30分到11点30分收工。目前店里主打的菜品有黄焖鸡、黄焖排骨、黄焖丸子、黄焖豆腐泡四个不同口味的菜品。掌好勺是为了写好文章一般人开店多是为了赚钱，胡帅开店还有个重要的目的：为他的作品积累素材。"每天见到的客人都不重样，每个客人背后都有一段故事，这些见闻和感受，都是写作的重要素材。"为此，每天上午，胡帅都会宅在房间里创作，仔细回想头一天下午店里或欣喜或感人或搞笑的人和事，一有灵感他马上用电脑写下来。记者了解到，目前胡帅已经有数十万字作品，有的还获得过省级奖项。对于胡帅边创业边创作，该校素质导师陈耕苗很赞同，"创作就是需要灵感和素材，只有有丰富生活体验的人才能写出感人的作品，创业过程中可以接触到不同的人和事，这种生活体验对胡帅来说是丰富的，相信在这过程中他一定能写出更多更好的作品。"
2014-05-17 21:47:37
作者:
来源:楚天都市报
-
0
-
18088
新闻
